Как открыть свой вернисаж

Содержание
  1. Что такое вернисаж и как правильно употреблять это слово
  2. Что такое открытие?
  3. Историческое происхождение слова
  4. Где слово «вернисаж»?узнайте, в каких падежах употребляется это слово. Чаще всего употребляется в СМИ, потому что именно там публикуется информация о предстоящих событиях и событиях.Часто можно встретить это слово в газетах, например, это могут быть новости типа: «Выставка состоится со 2 мая до 5, открытие состоится в галерее 1 мая. Союз «осеннее открытие» часто употребляется в школах, т.к. когда школьники возвращаются с каникул, выставок детских рисунков.Афиша рисунков в этом случае называется вернисажем. Источник Как: как организовать отдельную выставка Подписаться: Поделиться: Молодой искусствовед и начинающий куратор Наталья Карасева прошла все этапы, чтобы открыть собственную выставку и Она рассказала, как собирать работы не очень знаменитых художников в небанальном формате. Проект. Придумать концепцию Если у вас вдруг возникла идея открыть собственную выставку, главное это успокоиться. Серьезно подумайте над идеей и особенно над концепцией вашего проекта. В начале июня я успешно закончил сессию магистерской программы «Художественная критика и кураторство» в СПбГУ и понял, что Предстоящая этим летом биеннале Manifesta 10 не даст городу умереть от нехватки современного искусства. . Но кураторская деятельность в воздухе пробудила во мне желание дебютировать собственным проектом. Идея выставки родилась практически сразу: тема исследования городского пространства была мне близка, и несколько работ известных художников всплыли в моей памяти. Сформулировав концепцию, я пригласил к участию в проекте пятерых молодых художников. К счастью для меня, все согласились работать со мной. В мире современного искусства есть три кита вашего профессионализма. Первая — это выставка работ, созданных художником специально под конкретную кураторскую идею. Во-вторых, образец неопубликованных работ. Что ж, лучше всего открывать новые имена: многообещающие авторы, которых еще не представили. Это был молодой фотограф Олег Лейнов, учившийся в фонде ФотоДепартамент. Неожиданно для меня мне удалось выполнить все эти негласные правила. Поиск в Интернете Еще одна актуальная тема для всех организаторов выставок – инсталляции. Конечно, начинающему куратору вроде меня не стоит сразу рассчитывать на белые стены респектабельных торговых рядов или залов Эрмитажа. Не отчаивайтесь! Обращайтесь к знакомым и друзьям, у которых есть выставочные площади (Вы установили профессиональные контакты во время учебы?). В моем случае самым открытым сотрудничеством оказался художник и куратор Виктор Кудряшов. Он предоставил мне помещение своей независимой галереи «Совместное существование» в арт-группе «Артмуз» на две недели. Кстати, название галереи отражает мое личное убеждение, что в мире отечественного современного искусства многое держится на дружеских связях и взаимопомощи. Перед началом своей выставки я помогал Виктору организовать его персональную выставку. Руководил подготовкой информации Моя стажировка в Calvert22 Галерея в Лондоне у нее не прошла даром. Открою всем известную тайну: куратор — это еще и пиарщик, и координатор, и начальник производства, и даже монтажник. Другими словами, многофункциональность становится вашим вторым «я». Я рекомендую начать с написания пресс-релиза и разослать его в городские интернет-СМИ. Как только информация появится в СМИ, готовьтесь к звонкам и письмам знакомых с просьбами включить вашу работу в выставку. Потом в моем списке участников появилось еще одно имя — Саша Зубрицкая. Его серия «Закон парных случаев», посвященная систематизации многих теги граффити, найденные в разных городах Европы, точно отражают концепцию выставки, необходимо лично оповестить художественную общественность и друзей о предстоящем событии. Используйте как цифровые технологии, так и старомодный способ бумажных приглашений. Мой хороший друг разделил со мной роль дизайнера, и вместе мы создали приглашения, которые затем были распространены в другие дни запуска. . Facebook является основным способом распространения информации. Запустите одноименное мероприятие, добавьте информацию о художниках и их работах, представленных на выставке. Кстати, о текстах: курирование текста — это область работы, требующая много времени. Именно в ней куратор может объяснить свое намерение и убедиться в том, что каждая работа появилась в выставочном пространстве не случайно, а является проверенным идеологическим элементом. Для каждого из шести участников я создал краткое пояснение, объясняющее, какое отношение та или иная работа имеет к выставке в целом. Убрать монтаж Цель перед открытием — выставочное издание. Мы начали его за два дня до выставки, и главная проблема заключалась в том, что троих из шести художников не было в Петербурге. Вот и пришлось придумывать подвесную систему для стола для Аси Маракулиной, которая сама ездила в бельгийскую художественную резиденцию. Художник поставил честное условие: бумагу нельзя склеивать и перфорировать. Рекомендую простой дизайн из обычных бейджей и двустороннего скотча. Подготовить также к тому, что монтаж является одним из самых трудоемких этапов. В общем, курирование современного искусства означает самодельное сверление, склейку и покраску. В моем случае это продолжалось до последних часов перед открытием. Единственная мысль в голове была: «Не стоило вчера вечером откупоривать бутылку шампанского из тех, что были готовы к открытию». Для своей серии художница Саша Зубрицкая придумала оригинальную идею воссоздать фрагмент городской среды в галерее: свои работы она прикрепила магнитами к найденным на чердаке смятым жестяным банкам. Встреча в день открытия Последнее впечатление — смена арки «кураторские будни» на «художественную жизнь от прекрасного». Последний час перед открытием я посвятил проверке готовности всех экспонатов, регулировке уровня звука в видеоарте Виктора Кудрясова, а художник Евгения Махнева совершенствовала внешний вид своей семиметровой шпалеры, посвященной трамвайному маршруту №36. Семь за десять минут: Я наливаю игристое вино в бокалы. В семь часов приходят самые пунктуальные гости, в том числе и мои родители, естественно с букетом. Ведь дебют. «Совместное существование» постепенно наполняется гостями: художниками, кураторами и искусствоведами, друзьями и простыми зрителями. По законам светского раута я флиртую среди посетителей, знакомлю всех и сама знакомлюсь. Моя незапланированная благодарственная речь была признаком начинающего куратора, и я точно не повторю ее в следующий раз. В течение двух часов в галерее шло активное общение, всем было интересно авторы, были сомнения по поводу цен и я выступил спонтанно как галерист. Моя первая выставка открылась и кажется успешной, но я не осознаю этого до следующего дня, когда прихожу в заброшенную галерею и сажусь работать над собственной выставкой. Источник Как провести открытие? Вы готовы сделать свою выставку, но у вас очень маленький бюджет и нет знаешь куда поставить? Проблема решается легче, чем вы думаете. Профессиональное агентство недвижимости поможет арендовать для вас склад временного хранения, аренда которого будет стоить очень недорого. Это не просто место, где вы можете представить свою работу. Складской конфликт. Не стоит сразу представлять себе скучный холодильник. Грамотный специалист сможет подобрать к открытию офис за один день, где будет уютно и комфортно как его работе, так и его гостям. Как проявить свой креатив за небольшую плату. Возможно, вы подумали о том, чтобы устроить для своей группы домашнюю вечеринку в стиле 80-х. Или организуйте творческий вечер, литературное угощение – краткосрочная аренда квартиры отлично подойдет для всех этих мероприятий. И выбрать его можно по своему вкусу и финансовым возможностям. Это может быть скромный домик где-нибудь в уединении, чтобы не тревожить соседей громкими звуками, а может быть роскошная квартира для богемного вечера. Вы можете снять комнату на несколько дней, сутки или всего несколько часов; все зависит от ваших собственных планов. Кроме того, вам не придется встречаться с владельцем квартиры – все вопросы решит риелтор. Или ты Вы можете записаться на прием, если хотите обсудить все детали. Кроме того, профессионалы привыкли работать быстро, в сжатые сроки и выбирать оптимальный вариант, который устроит все стороны. Они разработали базы для этого на протяжении многих лет. Вы, не обладающие такими навыками и знаниями, просто не сможете решить множество возникших проблем. Но не связывайтесь со случайными людьми, даже если они предлагают очень выгодные условия — высказывайтесь. обратитесь к профессионалам и тогда, что бы вам ни понадобилось, склад на один день или отдел на несколько дней, вы получите то, что хотите. Возможно, это первый шаг, который приведет вас к вершинам мировой славы. Источник 11 золотых правил поведения на арт-сцене Подписаться: Поделиться: С тех пор, как было объявлено, что Европейская биеннале «Манифеста-10» будет проходить в России, современное искусство возникло буквально отовсюду. Однако не все знают, как войти в художественную среду. Мы составили исчерпывающий список советов : как одеться на дни открытия, какие слова сказать, чтобы передать это эксперту, и сколько пить и есть. Это, конечно, факт, но инстаграмить арт-объекты с первого дня — значит показывать восторженному и замкнутому зрителю внутри. Если миру абсолютно необходимо знать, что вы являетесь частью арт-сцены, найдите время, чтобы сделать остроумный или вдумчивый комментарий, или сведите его к нулю — пусть все знают, что вы занимаетесь искусством. собственное мнение. Когда вы впервые приходите на арт-мероприятие, вас ожидает самая требовательная и искушенная публика. И первое, что вызывает удивление, это бородатые мужчины: очень старые дедушки и бабушки в соответствующей одежде. Первая реакция: «Я знал, что риск делится только для идиотов». Но большинство пожилых людей лучше уважительно игнорировать: скорее всего, это известные художники и их работы уже хранятся в Русском музее, Петр Авен ищет ранние работы, а после продажи эскизов, которые сейчас лежат в кладовой, , ее внуки купят дом в Ницце. Художественное сообщество по определению конфликтно, потому что состоит из людей с амбициями и разрозненной психикой. Стычки варьируются от стычек в Facebook до стычек в день открытия: в отличие от светской вечеринки, имя которой лицемерие, здесь приветствуются честность и непосредственность. Но даже свобода трясти кулаками по любому поводу, принятая, например, в среде русской литературной интеллигенции, здесь неуместна: эмоции эмоциями, но помните: вы не на поэтическом конкурсе. Открытия – это мероприятия, на которые можно и нужно приходить немного пьяными. Если перед показом мод за вашей спиной пренебрежительно скажут, что этот уже в городе, то здесь светлый янтарь будет считаться обязательным атрибутом интересного, щедрого человека, находящегося в эпицентре, можно сказать, творческий поиск и размышление, недоступные другим. Пока вы стоите в очереди за желанным коктейлем на гламурном приеме, не забудьте притвориться, что вы оказались в нем случайно, и обычно вы хотели бы купить его для себя в ближайшем открытом баре. Но нет ничего постыдного в том, чтобы пройти мимо бармена в день открытия; в конце концов, вы всего час смотрели на связки веток на стене. Ужасные термины, используемые для описания хаотичного мира современного искусства, следует использовать с осторожностью. и осторожно в разговоре. можно сначала прочитать один из коротких текстов Бориса Гройса, кума сегодняшнего русского искусства, или на худой конец первую статью, появившуюся в отечественном художественном журнале. Глядя на зеленую «копейку», врезавшуюся в дерево во дворе Эрмитажа, уместно произнести слово «ударил». А когда произведение современного искусства (особенно новинки или объекты дизайна) излучает непостижимый оптимизм и здоровую красоту, это надо назвать подрывным высказыванием. Одежда – лучший способ сообщить свой статус на старте выставок. Черный галстук, тяжелый вечер, модный коктейль откроют для обывателя и постороннего: «Боже мой, современное искусство, это так круто, все о нем говорят, я буду играть альт незаметно». Потертые джинсы и перепачканные рубашки: «Я настолько нечеловечески крут, что знаю, что творчество — это все, а вечеринки — это немного неловко». Креативный черный — «вы невозможный интеллектуал, налетевший на мероприятие, или Екатерина Андреева». Нарядно одевайтесь, улыбайтесь и здоровайтесь с первыми встречными; свою все равно не пройдешь, а вот снобов разоружит и интеллигентов покорит. Вечная тема общения на событий российского искусства: холодная война приходит в Петербург и Москву и в контексте современного искусства между петербургской неоакадемией, задуманной местным гуру Тимуром Новиковым, и московским концептуализмом, главной звездой которого является Илья Кабаков. Если вы предпочитаете томных эстетов в воображаемой башне из слоновой кости: вы в петербургском салоне. Жизнерадостные юноши и девушки с европейской ученостью и ироничным взглядом на мир производят впечатление: все, вы латентные москвичи. Не принято обсуждать произведения прямо на выставка. Это можно сделать позже, в социальных сетях. Когда никак не можешь отреагировать на происходящее, волшебное предложение всегда под рукой: «По крайней мере, мы наконец-то научились работать с пространством». Из пищевых привычек гостей арт-ярмарок можно определить степень их причастности к искусству. Новички и бродячие персонажи из других мест канапе не тронут: они пришли изучать повышенный интерес к плотским удовольствиям, кажущийся неприличным. Но кураторы и художники — это во многом люди без предубеждений, без уважения к успеху и, конечно, без постоянного заработка. Они не теряют бесплатное питание, как если бы избавлялись от нонконформизма. Политические разговоры на художественных собраниях также подчиняются неписаным правилам. Если вы разговариваете с незнакомцами, скажем, можно говорить о феминизме, свободе от всего и всего и правах меньшинств. Если разговор с соотечественниками на взаимовыгодную тему: как, когда и куда выйти. Дискуссия об эмиграции сошла с ума и за нее ведется Сама. Если вы искренний ценитель прекрасного современности, постарайтесь обозначить таковые сразу во вступлении. Уважаемый гость В связке с его окружением есть шанс стать слушателем импровизированной экскурсии, которую он, скорее всего, ему устроит. Слушать современное искусство так же важно, как и читать объяснения: искусство больше не о том, «что», а о том, «почему»: другими словами, оно объяснит вам, что, например, структура бинтов и тупой ленты обнаруживает ложное патриархальная мораль. Источник
  5. Как: как организовать отдельную выставка
  6. Подписаться:
  7. Поделиться:
  8. Молодой искусствовед и начинающий куратор Наталья Карасева прошла все этапы, чтобы открыть собственную выставку и Она рассказала, как собирать работы не очень знаменитых художников в небанальном формате. Проект.
  9. Как провести открытие?
  10. Как проявить свой креатив за небольшую плату.
  11. 11 золотых правил поведения на арт-сцене
  12. Подписаться:
  13. Поделиться:
  14. С тех пор, как было объявлено, что Европейская биеннале «Манифеста-10» будет проходить в России, современное искусство возникло буквально отовсюду. Однако не все знают, как войти в художественную среду. Мы составили исчерпывающий список советов : как одеться на дни открытия, какие слова сказать, чтобы передать это эксперту, и сколько пить и есть.
Читайте также:  Как получить компенсацию к пенсии работающему пенсионеру при увольнении

Что такое вернисаж и как правильно употреблять это слово

Иногда даже самые образованные люди могут не знать точного значения слова. Например, многие не знают, что такое инаугурация. В этом нет ничего плохого, ведь при необходимости можно легко восполнить этот пробел, просто прочитав информацию о неизвестном слове.

Что такое открытие?

Когда нужно это узнать или что значение слова, лучший помощник толковый словарь. В наши дни Интернет может помочь понять, что такое инаугурация. Так что это слово означает торжественное открытие выставки, на которое приглашаются пресса, критики и художники. Кроме того, выставка может быть как авторской авторской выставкой, так и тематической, в которую войдут картины нескольких творцов одновременно.

День перед открытием тоже очень важен для самого художника, потому что это когда работы висят и готовы к показу. Для каждой работы нужно найти место, где изображение будет смотреться особенно эффектно. Дело в том, что такие факторы, как освещение и точка зрения, играют особую роль для художников и критического взгляда критиков. Они часто производят первое впечатление и делают вернисаж еще более важным.

Мы также отметили, что было бы в корне неверно говорить «вернисаж», потому что слово «вернисаж само по себе означает открытие.

Историческое происхождение слова

Слово «вернисаж» пришло в русский язык из французского, оно происходит от vernis, что означает «лак». Дело в том, что перед открытием, после завершения работы, готовую картину позвали покрасить лаком. В этот праздничный На церемонию были приглашены родственники артистов и их родственники. Покрытие лаком было очень знаменательным событием, так как означало, что картина уже не подлежит ремонту и готова к продаже или галерее. Вот почему художнику было важно перед тем, как писать картину, прислушаться к мнению друзей и, возможно, доработать работу.

Читайте также:  Как получить за первого ребенка 100 тысяч

Понимание того, что такое вернисаж, со временем существенно изменилось. Постепенно на инаугурацию были приглашены не только родственники художников, но и все, кто имел отношение к миру изобразительного искусства, и слово постепенно приобрело значение инаугурации. .празднование выставки художника.

Сегодня вернисаж – это не только само открытие, это слово все чаще используется для обозначения выставок, на которых можно приобрести понравившиеся работы. Причем в них представлены не только картины, здесь можно найти украшения, керамику и другие изделия.

Где слово «вернисаж»?узнайте, в каких падежах употребляется это слово.

Чаще всего употребляется в СМИ, потому что именно там публикуется информация о предстоящих событиях и событиях.Часто можно встретить это слово в газетах, например, это могут быть новости типа: «Выставка состоится со 2 мая до 5, открытие состоится в галерее 1 мая.

Союз «осеннее открытие» часто употребляется в школах, т.к. когда школьники возвращаются с каникул, выставок детских рисунков.Афиша рисунков в этом случае называется вернисажем.

Источник

Как: как организовать отдельную выставка

Подписаться:

Поделиться:

Молодой искусствовед и начинающий куратор Наталья Карасева прошла все этапы, чтобы открыть собственную выставку и Она рассказала, как собирать работы не очень знаменитых художников в небанальном формате. Проект.

Придумать концепцию

Если у вас вдруг возникла идея открыть собственную выставку, главное это успокоиться. Серьезно подумайте над идеей и особенно над концепцией вашего проекта.

В начале июня я успешно закончил сессию магистерской программы «Художественная критика и кураторство» в СПбГУ и понял, что Предстоящая этим летом биеннале Manifesta 10 не даст городу умереть от нехватки современного искусства. . Но кураторская деятельность в воздухе пробудила во мне желание дебютировать собственным проектом.

Идея выставки родилась практически сразу: тема исследования городского пространства была мне близка, и несколько работ известных художников всплыли в моей памяти. Сформулировав концепцию, я пригласил к участию в проекте пятерых молодых художников. К счастью для меня, все согласились работать со мной.

В мире современного искусства есть три кита вашего профессионализма. Первая — это выставка работ, созданных художником специально под конкретную кураторскую идею. Во-вторых, образец неопубликованных работ. Что ж, лучше всего открывать новые имена: многообещающие авторы, которых еще не представили. Это был молодой фотограф Олег Лейнов, учившийся в фонде ФотоДепартамент. Неожиданно для меня мне удалось выполнить все эти негласные правила.

Поиск в Интернете

Еще одна актуальная тема для всех организаторов выставок – инсталляции. Конечно, начинающему куратору вроде меня не стоит сразу рассчитывать на белые стены респектабельных торговых рядов или залов Эрмитажа. Не отчаивайтесь! Обращайтесь к знакомым и друзьям, у которых есть выставочные площади (Вы установили профессиональные контакты во время учебы?).

В моем случае самым открытым сотрудничеством оказался художник и куратор Виктор Кудряшов. Он предоставил мне помещение своей независимой галереи «Совместное существование» в арт-группе «Артмуз» на две недели. Кстати, название галереи отражает мое личное убеждение, что в мире отечественного современного искусства многое держится на дружеских связях и взаимопомощи. Перед началом своей выставки я помогал Виктору организовать его персональную выставку.

Руководил подготовкой информации

Моя стажировка в Calvert22 Галерея в Лондоне у нее не прошла даром. Открою всем известную тайну: куратор — это еще и пиарщик, и координатор, и начальник производства, и даже монтажник. Другими словами, многофункциональность становится вашим вторым «я».

Я рекомендую начать с написания пресс-релиза и разослать его в городские интернет-СМИ. Как только информация появится в СМИ, готовьтесь к звонкам и письмам знакомых с просьбами включить вашу работу в выставку.

Потом в моем списке участников появилось еще одно имя — Саша Зубрицкая. Его серия «Закон парных случаев», посвященная систематизации многих теги граффити, найденные в разных городах Европы, точно отражают концепцию выставки, необходимо лично оповестить художественную общественность и друзей о предстоящем событии. Используйте как цифровые технологии, так и старомодный способ бумажных приглашений.

Мой хороший друг разделил со мной роль дизайнера, и вместе мы создали приглашения, которые затем были распространены в другие дни запуска. . Facebook является основным способом распространения информации. Запустите одноименное мероприятие, добавьте информацию о художниках и их работах, представленных на выставке. Кстати, о текстах: курирование текста — это область работы, требующая много времени. Именно в ней куратор может объяснить свое намерение и убедиться в том, что каждая работа появилась в выставочном пространстве не случайно, а является проверенным идеологическим элементом. Для каждого из шести участников я создал краткое пояснение, объясняющее, какое отношение та или иная работа имеет к выставке в целом.

Убрать монтаж

Цель перед открытием — выставочное издание. Мы начали его за два дня до выставки, и главная проблема заключалась в том, что троих из шести художников не было в Петербурге. Вот и пришлось придумывать подвесную систему для стола для Аси Маракулиной, которая сама ездила в бельгийскую художественную резиденцию. Художник поставил честное условие: бумагу нельзя склеивать и перфорировать.

Рекомендую простой дизайн из обычных бейджей и двустороннего скотча. Подготовить также к тому, что монтаж является одним из самых трудоемких этапов. В общем, курирование современного искусства означает самодельное сверление, склейку и покраску.

В моем случае это продолжалось до последних часов перед открытием. Единственная мысль в голове была: «Не стоило вчера вечером откупоривать бутылку шампанского из тех, что были готовы к открытию». Для своей серии художница Саша Зубрицкая придумала оригинальную идею воссоздать фрагмент городской среды в галерее: свои работы она прикрепила магнитами к найденным на чердаке смятым жестяным банкам.

Встреча в день открытия

Последнее впечатление — смена арки «кураторские будни» на «художественную жизнь от прекрасного». Последний час перед открытием я посвятил проверке готовности всех экспонатов, регулировке уровня звука в видеоарте Виктора Кудрясова, а художник Евгения Махнева совершенствовала внешний вид своей семиметровой шпалеры, посвященной трамвайному маршруту №36.

Семь за десять минут: Я наливаю игристое вино в бокалы. В семь часов приходят самые пунктуальные гости, в том числе и мои родители, естественно с букетом. Ведь дебют.

«Совместное существование» постепенно наполняется гостями: художниками, кураторами и искусствоведами, друзьями и простыми зрителями. По законам светского раута я флиртую среди посетителей, знакомлю всех и сама знакомлюсь. Моя незапланированная благодарственная речь была признаком начинающего куратора, и я точно не повторю ее в следующий раз. В течение двух часов в галерее шло активное общение, всем было интересно авторы, были сомнения по поводу цен и я выступил спонтанно как галерист. Моя первая выставка открылась и кажется успешной, но я не осознаю этого до следующего дня, когда прихожу в заброшенную галерею и сажусь работать над собственной выставкой.

Источник

Как провести открытие?

Вы готовы сделать свою выставку, но у вас очень маленький бюджет и нет знаешь куда поставить? Проблема решается легче, чем вы думаете. Профессиональное агентство недвижимости поможет арендовать для вас склад временного хранения, аренда которого будет стоить очень недорого. Это не просто место, где вы можете представить свою работу. Складской конфликт. Не стоит сразу представлять себе скучный холодильник. Грамотный специалист сможет подобрать к открытию офис за один день, где будет уютно и комфортно как его работе, так и его гостям.

Как проявить свой креатив за небольшую плату.

Возможно, вы подумали о том, чтобы устроить для своей группы домашнюю вечеринку в стиле 80-х. Или организуйте творческий вечер, литературное угощение – краткосрочная аренда квартиры отлично подойдет для всех этих мероприятий. И выбрать его можно по своему вкусу и финансовым возможностям. Это может быть скромный домик где-нибудь в уединении, чтобы не тревожить соседей громкими звуками, а может быть роскошная квартира для богемного вечера.

Вы можете снять комнату на несколько дней, сутки или всего несколько часов; все зависит от ваших собственных планов. Кроме того, вам не придется встречаться с владельцем квартиры – все вопросы решит риелтор. Или ты Вы можете записаться на прием, если хотите обсудить все детали.

Кроме того, профессионалы привыкли работать быстро, в сжатые сроки и выбирать оптимальный вариант, который устроит все стороны. Они разработали базы для этого на протяжении многих лет. Вы, не обладающие такими навыками и знаниями, просто не сможете решить множество возникших проблем.

Но не связывайтесь со случайными людьми, даже если они предлагают очень выгодные условия — высказывайтесь. обратитесь к профессионалам и тогда, что бы вам ни понадобилось, склад на один день или отдел на несколько дней, вы получите то, что хотите. Возможно, это первый шаг, который приведет вас к вершинам мировой славы.

Источник

11 золотых правил поведения на арт-сцене

Подписаться:

Поделиться:

С тех пор, как было объявлено, что Европейская биеннале «Манифеста-10» будет проходить в России, современное искусство возникло буквально отовсюду. Однако не все знают, как войти в художественную среду. Мы составили исчерпывающий список советов : как одеться на дни открытия, какие слова сказать, чтобы передать это эксперту, и сколько пить и есть.

Это, конечно, факт, но инстаграмить арт-объекты с первого дня — значит показывать восторженному и замкнутому зрителю внутри. Если миру абсолютно необходимо знать, что вы являетесь частью арт-сцены, найдите время, чтобы сделать остроумный или вдумчивый комментарий, или сведите его к нулю — пусть все знают, что вы занимаетесь искусством. собственное мнение.

Когда вы впервые приходите на арт-мероприятие, вас ожидает самая требовательная и искушенная публика. И первое, что вызывает удивление, это бородатые мужчины: очень старые дедушки и бабушки в соответствующей одежде. Первая реакция: «Я знал, что риск делится только для идиотов». Но большинство пожилых людей лучше уважительно игнорировать: скорее всего, это известные художники и их работы уже хранятся в Русском музее, Петр Авен ищет ранние работы, а после продажи эскизов, которые сейчас лежат в кладовой, , ее внуки купят дом в Ницце.

Художественное сообщество по определению конфликтно, потому что состоит из людей с амбициями и разрозненной психикой. Стычки варьируются от стычек в Facebook до стычек в день открытия: в отличие от светской вечеринки, имя которой лицемерие, здесь приветствуются честность и непосредственность. Но даже свобода трясти кулаками по любому поводу, принятая, например, в среде русской литературной интеллигенции, здесь неуместна: эмоции эмоциями, но помните: вы не на поэтическом конкурсе.

Открытия – это мероприятия, на которые можно и нужно приходить немного пьяными. Если перед показом мод за вашей спиной пренебрежительно скажут, что этот уже в городе, то здесь светлый янтарь будет считаться обязательным атрибутом интересного, щедрого человека, находящегося в эпицентре, можно сказать, творческий поиск и размышление, недоступные другим. Пока вы стоите в очереди за желанным коктейлем на гламурном приеме, не забудьте притвориться, что вы оказались в нем случайно, и обычно вы хотели бы купить его для себя в ближайшем открытом баре. Но нет ничего постыдного в том, чтобы пройти мимо бармена в день открытия; в конце концов, вы всего час смотрели на связки веток на стене.

Ужасные термины, используемые для описания хаотичного мира современного искусства, следует использовать с осторожностью. и осторожно в разговоре. можно сначала прочитать один из коротких текстов Бориса Гройса, кума сегодняшнего русского искусства, или на худой конец первую статью, появившуюся в отечественном художественном журнале. Глядя на зеленую «копейку», врезавшуюся в дерево во дворе Эрмитажа, уместно произнести слово «ударил». А когда произведение современного искусства (особенно новинки или объекты дизайна) излучает непостижимый оптимизм и здоровую красоту, это надо назвать подрывным высказыванием.

Одежда – лучший способ сообщить свой статус на старте выставок. Черный галстук, тяжелый вечер, модный коктейль откроют для обывателя и постороннего: «Боже мой, современное искусство, это так круто, все о нем говорят, я буду играть альт незаметно». Потертые джинсы и перепачканные рубашки: «Я настолько нечеловечески крут, что знаю, что творчество — это все, а вечеринки — это немного неловко». Креативный черный — «вы невозможный интеллектуал, налетевший на мероприятие, или Екатерина Андреева». Нарядно одевайтесь, улыбайтесь и здоровайтесь с первыми встречными; свою все равно не пройдешь, а вот снобов разоружит и интеллигентов покорит.

Вечная тема общения на событий российского искусства: холодная война приходит в Петербург и Москву и в контексте современного искусства между петербургской неоакадемией, задуманной местным гуру Тимуром Новиковым, и московским концептуализмом, главной звездой которого является Илья Кабаков. Если вы предпочитаете томных эстетов в воображаемой башне из слоновой кости: вы в петербургском салоне. Жизнерадостные юноши и девушки с европейской ученостью и ироничным взглядом на мир производят впечатление: все, вы латентные москвичи.

Не принято обсуждать произведения прямо на выставка. Это можно сделать позже, в социальных сетях. Когда никак не можешь отреагировать на происходящее, волшебное предложение всегда под рукой: «По крайней мере, мы наконец-то научились работать с пространством».

Из пищевых привычек гостей арт-ярмарок можно определить степень их причастности к искусству. Новички и бродячие персонажи из других мест канапе не тронут: они пришли изучать повышенный интерес к плотским удовольствиям, кажущийся неприличным. Но кураторы и художники — это во многом люди без предубеждений, без уважения к успеху и, конечно, без постоянного заработка. Они не теряют бесплатное питание, как если бы избавлялись от нонконформизма.

Политические разговоры на художественных собраниях также подчиняются неписаным правилам. Если вы разговариваете с незнакомцами, скажем, можно говорить о феминизме, свободе от всего и всего и правах меньшинств. Если разговор с соотечественниками на взаимовыгодную тему: как, когда и куда выйти. Дискуссия об эмиграции сошла с ума и за нее ведется Сама.

Если вы искренний ценитель прекрасного современности, постарайтесь обозначить таковые сразу во вступлении. Уважаемый гость В связке с его окружением есть шанс стать слушателем импровизированной экскурсии, которую он, скорее всего, ему устроит. Слушать современное искусство так же важно, как и читать объяснения: искусство больше не о том, «что», а о том, «почему»: другими словами, оно объяснит вам, что, например, структура бинтов и тупой ленты обнаруживает ложное патриархальная мораль.

Источник

Поделиться с друзьями
Решатор
Adblock
detector